Rockdestroyer Radio (unirock alternativo 2017)

lunes, 12 de noviembre de 2018

NEUROSIS, MASACRE Y OCCULTUS JUNTOS POR PRIMERA VEZ EN UNIVALLE [ NUEVA FECHA ]





El Metal Extremo será el gran protagonista este viernes 7 de Diciembre dentro del campus de la universidad del valle, todo en el marco del Univalle Metal Fest, evento que en su quinta versión decide organizar un importante encuentro de bandas entre las cuales se destacan algunas que han marcado en su trayectoria una notable influencia para el desarrollo del Metal en Colombia.



El repertorio de lo que se vivirá ese dia incluye a NEUROSIS de Bogotá, banda que en sus 31 años de trayectoria musical ha expuesto una de las formas más oscuras del Thrash Metal Colombiano marcada sobre todo por emblemáticos trabajos discográficos cuyo contenido lirico han reflejado la cruda realidad del mundo como “Más allá de la Demencia (1991)” y “VERDUM 1916 (1996)”.




El encuentro también contará con la presencia de MASACRE, banda de Death Metal de Medellín cuyo indudable reconocimiento a nivel mundial la ha posicionado como una de las más representativas de Colombia gracias a trabajos de prestigio internacional como “Reqviem (1991)”, “Sacro (1996)” y “Muerte verdadera Muerte (2001)”, la banda cierra su gira de 30 años de trayectoria musical con este evento conocido por ser el festival universitario de Metal más importante del suroccidente colombiano.

Por otra parte Cali también tendrá representación en este festival con una agrupación de culto underground, se trata de OCCULTUS , una banda de Black Dark Metal que desde el año 1993 ha impactado con sus letras ocultistas y sonido oscuro con trabajos como “Cain y Abel (1995)” y “Cosmos (1998)”, ahora se encuentran promocionando lo que será su próximo trabajo titulado como “Místico” .


La Fundación Univalle Metal Fest ha establecido un circuito de intercambio de bandas en alianza con otros importantes festivales como Pupiales Cuna del Rock, Alma Samana (Ecuador),  Rock Fest Popayan y Estado Metal Fest Bogotá, gracias a los cuales el cartel se alimenta del acompañamiento de PROFAN RITES (Black Metal de Pupiales), DEVASTED (Death Black Metal de Quito, Ecuador), TERRAN (Heavy Thrash Metal de Popayan) y THERRORDER (Death Thrash Metal de Bogotá).

Este festival tiene como principal fundamento resaltar las capacidades artísticas y de emprendimiento de las agrupaciones de Metal en Colombia, motivo por el cual habitualmente va complementado de un componente educativo y empresarial previo al mismo, conformado por talleres, foros, conversatorios y conferencias relacionadas con la cultura del Metal.

La labor de promoción del festival se viene realizando desde hace meses con la organización de encuentros de coleccionistas, proyección de documentales de Metal, la emisión de Música en los viernes de Metal en la Universidad y la presentación del evento CAMINO A UMF5: NOCHE DE METAL NEGRO el pasado 28 de septiembre.


Paralelo a la música en vivo, el festival también ofrece una zona de emprendimiento donde los asistentes podrán encontrar puestos de comidas, cerveza, música, revistas, camisetas y accesorios.

Día: Viernes, 7 de Diciembre de 2018 de 14:00 a 22:00
Costo de la entrada : 15 mil pesos , estudiantes activos de la universidad del Valle entran gratis
Lugar : universidad del Valle sede Melendez - canchas del CDU (CALI)

Mayor información:

viernes, 2 de noviembre de 2018

LANZAMIENTO DEL ALBUM “DEATHLESS “ POR LA AGRUPACIÓN RAZO



Luego de 5 años de trayectoria musical, la agrupación bogotana RAZO lanza su primer álbum de larga duración llamado Deathless, 10 canciones cargadas de un agresivo Death Thrash Metal que desde el 15 de septiembre están disponibles en plataformas digitales como Spotify, Soundcloud, shazam, itunes, Deezer y Youtube. El 22 de septiembre tuvieron su lanzamiento en formato físico dentro del festival Rock Engativá, hasta el momento este álbum en su versión digital ha tenido muy buena recepción del publico en Colombia y en países como Estados unidos y México.



“aunque nos han tratado de piratear la música en Rusia para nosotros es algo positivo porque nos están dando difusión en esos lugares, más que una bofetada lo recibimos con los brazos abiertos” expresa Valentina Barrera.

Para la producción de este primer álbum acudieron al trabajo de Steve Owen de Hell Sound Records  quien fu invitado a escuchar a la banda en vivo por lo cual se dio cuenta que quería trabajar con ellos y decidió acompañarlos en su proyecto musical.   “El material que ellos tenían era muy bueno y al hacerles la producción sabia que sería algo que dejaría de que hablar para bien. Las voces, los tonos, los colores, la estructura,  el mensaje de las canciones y el acople generado en la banda , todas son cualidades sobresalientes por lo cual recomiendo mucho este álbum” anuncia Steve Owen.  

La próxima presentación de Razo será el 4 de noviembre del 2018 en el evento Metal Bogotá Parte 3 que se realizará en Ace of Spades (Av Boyacá # 51-25) donde los acompañaran otras bandas de Metal como Godiva, PredAttack, Damnnation, Alcander, Abandon Light, Angershield y Steam Metal.

Para adquirir el CD físico se pueden comunicar al teléfono 3209488127, por medio de cualquiera de las redes sociales en instagram , Twitter o  Facebook ,  por el correo electrónico info@razometal.com o directamente escribiendo en la página web www.razometal.com , pronto habrá disponibilidad del material en tiendas musicales del centro y chapinero.   

“cuando lanzamos este álbum siempre hubo cierta negatividad al principio, pero gratamente nos llena de motivación los comentarios chéveres que nos ha escrito la gente” añadió Jonathan Cuaran.  

¿Qué significado tiene la portada del álbum y cómo se relaciona con el título del álbum Deathless?

Valentina Barrera: El hombre enmascarado refleja un ser del inframundo que lleva los hilos del tiempo, su máscara sin ojos y  rostro muestra inexpresividad, algo así como la Muerte, simbólicamente esto representa la analogía con la muerte del tiempo con una connotación futurista.

La canción Sentenciado menciona que existen unas mentes sucias que toman el control y a las que hay que combatir ¿a quienes se refieren?

Jonathan Cuaran:  La letra de esta canción está dirigida a los altos mandos sin especificar cuestiones políticas, se trata de personalidades corrompidas por el dinero y el poder, que buscan el beneficio propio haciendo que el pueblo se sentencie a una calamidad eterna. Esta canción la escribí basado en la situación que se vive en cada país, sobretodo en Colombia, es como una voz de protesta no tan directa ni de frente más bien es poética y sublimar.

Valentina Barrera, considerando su  más reciente exposición de arte plástico llamada Puntadas y Dibujos Anti guerra ¿cómo relaciona su posición manifestada en este arte con las líricas tratadas en este álbum? 

Valentina Barrera:  Mi tendencia con las liricas de las canciones que he escrito es un poco diferente a la marcación de protesta  ya que se basan en historias de literatura clásica, las vivencias del ser y en los poemas dadaístas. Mi exposición va en contra del belicismo puesto que a través del arte hablo por los inocentes que no son escuchados, personas que quedan devastadas por la guerra y los hijos de las victimas con quienes trabajo, es por eso que sus voces no escuchadas las transmito en las canciones. Por ejemplo la canción Attack Me habla de un enemigo silencioso que siempre está detrás tuyo queriéndote hacer daño pero uno  está un paso adelante mirándolo y midiéndolo para superarlo y la canción Deathless está basada en el concepto tratado en la obra literaria “El retrato de Dorian Gray” de Oscar Wilde, la unión entre la inmortalidad y la arrogancia hace que sea muy interesante ilustrar a personajes como Dorian Gray dentro de las canciones.

En la canción Muere el fragmento que expresa:  “yo soy la verdad, hay unos cultos farsantes y ajenos de lo cierto”  a qué hace referencia?

Jonathan Cuaran : esta canción es una crítica directa a otra manera de subyugar a la gente que es a través de la religión, confirmando una famosa cita de Karl Marx que expresa que “La religión es el opio del pueblo” , la letra va dedicada a quienes les trabajan la cabezas con libritos y bendiciones.

Valentina Barrera:  hoy en día hay una proliferación de religiones emergentes que junto con las tradicionales  lo único que hacen es subyugar como bien lo dice Jonathan Cuaran, yo soy creyente de Dios, pero voy en contra del sometimiento religioso especialmente del islamismo, también discrepo en cómo se aprovechan algunos líderes religiosos para pedir dinero y juzgar todo como malo.

Jonathan Cuaran : Las religiones y los cultos son una forma de mantener a la gente con vendas,  se aprovechan de que las personas necesitan un apoyo y una salida, de manera que se toman atribuciones que no deben. Nos damos cuenta de esto con el problema que tuvo la banda Marduk frente a sectores de las comunidades cristianas con brazo político que impidieron su presentación en Bogotá, aunque no soy muy amante del Black Metal, pienso que incurrieron en una cohibición de la libertad de expresión de la banda y de sus seguidores,  el  bloqueo de este espectáculo musical da pie a que hagan lo mismo con otros y a eso nos debemos oponer todos.

Valentina Barrera: este es un claro ejemplo de cómo se le da el poder a los ignorantes que hacen lo posible para callar a un pueblo.

Jonathan Cuaran:  aquí en Colombia el arte no ha tenido el suficiente apoyo, considerando que este en cualquiera de sus formas disminuye los niveles de guerra y sobrepoblación, cuando la gente está ocupada creando arte no tiene tiempo de hacer barbaridades.

¿Qué responderían si surgieran comentarios que afirmen que el uso de palabras como masacre, muerte y sangre en las canciones influye negativamente en el comportamiento de quienes las escuchan?

Jonathan Cuaran: Diariamente se escuchan palabras fuertes, en la cotidianidad y en los medios de comunicación, es normal que cuando en una canción pesada se introduce este tipo de palabras se cree un escándalo, pero si se invita a ver el contexto completo de la canción y no solo un fragmento, se pueden ver muchas cosas, específicamente la palabra masacrar la asociamos al pogo en los eventos de Metal, no tanto para hacer daño a otras personas.

Valentina Barrera: Asimismo hay canciones positivas como Flame, se refiere a la energía que la gente nos da cuando estamos en el escenario, cómo ellos nos retroalimentan, cómo nos motivan a tenerlos en cuenta y decirles que nos hacen sentir bien y en ultimas nos hacen a nosotros. Canciones como guerrero en el fondo pueden motivar, siempre hay una lucha en muchos aspectos, resaltamos las cualidades del ser humano para salir adelante con miras de hacer bien las cosas y nos dedicamos a hablar de la realidad.

Jonathan Cuaran: Me han llegado comentarios de personas que afirman que la canción Guerrero  los llena de energía. El Metal es fuerte, es agresividad, en las letras siempre deben existir estas palabras que lo llenan a uno de esa agresividad para bien.


domingo, 23 de septiembre de 2018

¿INGENIERÍA ALIENÍGENA EN LA GRAN PIRÁMIDE DE GUIZA?




Existe una creación milenaria que es catalogada como la más antigua de las 7 maravillas del mundo y siempre ha causado asombro a la humanidad por su nivel de sofisticación constructiva:  La Piramide de Keops, mejor conocida como la gran pirámide de Guiza. Se trata de la más compleja y grande pirámide del antiguo imperio egipcio erigida hacia el año 2570 A.C. recién terminada la edad de piedra,  se destaca entre las tres pirámides más importantes construidas durante la dinastía IV dentro de la famosa necrópolis de Guiza. Esta excelsa obra que marcó el mayor logro desde el surgimiento del imperio Egipcio en el año 4000 A.C.  es considerada aún una joya arquitectónica convirtiéndose en un foco de especial atención por la cantidad de enigmas que encierra su construcción, aunque cada explicación teórica parezca convincente la realidad es que ninguna es concluyente, entre las respuestas que popularmente han tenido mayor aceptación está la intervención de inteligencia alienígena, teoría que contrasta enormemente con las ciencias aplicadas de la egiptología pero que destapa un interés particular debido a que ha mostrado una conexión de hechos que bajo la premisa de la existencia de vida extraterrestre parecen lógicas y encajan muy bien en dos campos distintos: La pseudociencia y el esoterismo.



La pirámide de Keops es en sí un conjunto de logros extraordinarios  considerando la presuntamente atrasada tecnología disponible en la civilización de aquella época. Se definen entonces  4 aspectos importantes a considerar: (1) sus grandes dimensiones la han posicionado como la construcción más grande del planeta hasta el Siglo XIV cuando se realizó el capitel de la catedral de Lincoln de Inglaterra ; (2)  el manejo de materiales que incluye la extracción, transporte y colocación de más de 2,3 millones de bloques de roca Caliza y 130 losas de granito que definirían su estructura sismo resistente ; (3) la sorprendente precisión en mediciones  topográficas, apilamiento de los elementos constructivos, alineación de vértices y orientación de la obra con los astros  y (4) finalmente el corto tiempo en que fue terminada la pirámide indica una minuciosa programación y logística comparable con el actual método de la ruta critica (CPM usado para programación de obras de construcción) que permitió culminar los trabajos en tan solo 2 décadas según la egiptología.


Los métodos constructivos en la pirámide de Keops son un gran misterio que pone a debatir a teóricos de diferentes áreas de conocimiento entre si y permite paralelamente el surgimiento de hipótesis en las que confluyen explicaciones asociadas a la vida alienígena, la parapsicología y la magia. Según la pseudo ciencia de la piramidologia los antiguos sabían de los poderes mágicos contenidos en las formas piramidales usados para lograr un flujo energético que repercutía en la curación y la elevación de la conciencia, específicamente se cree que la pirámide de Keops se usaba como un centro de recuperación energética que permitiría además la conservación de cuerpos después de la muerte, similar a lo que hoy se conoce como la tecnología criogénica, según apuntes históricos el investigador francés Antonie Bovis en 1927 evidenció en una de sus visitas a Egipto que el cadáver de un ratón dentro de la pirámide de Guiza se deshidrataba mas no se descomponía  corroborando resultados similares en experimentos caseros con una pirámide a escala. Hoy la piramidologia es usada dentro de diversos métodos terapéuticos para curar enfermedades y en experimentos donde se asocia con la preservación de alimentos y el rendimiento de la germinación de semillas. De esta forma las enormes dimensiones de la pirámide de Keops (cuya altura es de 146 metros y base cuadrada de más de 5 hectáreas) se sustentaban  bajo la presunción de un mayor poder energético interno. Por otra parte esta gran pirámide, al igual que muchos otros monumentos milenarios del planeta, está ubicada en un lugar que coincide con una de las intersecciones de la llamada RED ENERGETICA MUNDIAL , red que no está aceptada científicamente pero brinda una inquietante conexión con muchos otros monumentos de la antigüedad , todos relacionados con centros espirituales,  tales como las rocas de Stonehenge y las pirámides de otras culturas ancestrales, esto indica que todas estas obras fueron posiblemente construidas siguiendo este esquema mundial en diferentes épocas de la historia para concentrar focos de energía.

Otros teóricos consideran que la pirámide de Guiza fue usada para fortalecer el campo magnético del planeta tierra cuya función es proteger  la atmosfera de los vientos solares que de lo contrario penetrarían la capa de ozono y permitiría el ingreso de la radiación ultravioleta trayendo consecuencias fatales, si el campo magnético terrestre llegara a debilitarse o a desaparecer habrían unos colosales cambios climáticos en todo el globo. Los polos magnéticos se invierten en periodos aleatorios de más de 100 mil años, es decir, los polos norte y sur geomagnéticos se intercambian desplazándose a diferentes velocidades independientes uno del otro pero  en ambos casos dicha velocidad está  en incremento, en el transcurso de uno de estos ciclos de intercambio la intensidad del campo magnético disminuye gradualmente hasta desaparecer, en contraste, según los análisis del paleomagnetismo (disciplina que estudia el magnetismo de los suelos y las rocas) éste campo podría invertirse drásticamente por fuera del ciclo de intercambio de polos magnéticos, lo anterior puede ser lo que explique las eras glaciares en el pasado y los gigantescos eventos climáticos como el diluvio relatado en textos de diferentes corrientes religiosas.



En este punto es donde surgen algunas hipótesis que señalan a los extraterrestres y a otras posibles civilizaciones avanzadas de otras dimensiones como manipuladores del campo magnético terrestre a través de la pirámide de Keops,  lo cual pudo haber motivado que facilitaran el conocimiento y la tecnología necesaria para su construcción, otros aseguran que dicha manipulación se lograba desde los polos magnéticos del planeta donde confluyen las líneas de campo magnético que conectan con la gran pirámide, esta última afirmación es basada en los recientes casos de avistamientos de OVNIS durante operaciones militares en la Antártida.

Lo anterior resulta risible para los científicos que no aceptan la idea de que las pirámides sean producto de una inteligencia extraterrestre ni mucho menos concuerdan en la existencia de una red energética que conecta monumentos de diferentes civilizaciones y que además influye en el campo magnético terrestre. El matemático estadounidense Thomas Callister Hales en el proyecto Flyspeck ha demostrado algo que los antiguos habían descubierto por ensayo y error: la forma más optima y eficiente de apilar objetos del mismo tamaño de tal manera que sean más estables, quepan más objetos  y ocupen el mínimo espacio en las tres dimensiones es la forma piramidal.

Great Pyramid of Giza edge.jpg
De Mgiganteus1 de la Wikipedia en inglés, CC BY-SA 3.0, Enlace

Las manifestaciones antropogénicas de esta naturaleza en monumentos de la antigüedad complementadas con las teselaciones (patrón de figuras ornamentales no superpuestas que recubren una superficie) fueron usadas  para fines ultra terrenales y religiosos. Adicionalmente desde una perspectiva constructiva los egipcios de la región mesopotámica habrían descubierto que la estabilidad de los muros altos de ladrillo secado al sol se facilitaba dándoles cierta inclinación, el hecho de que en esa época las paredes de ese material y grandes alturas se derrumbaban por su propio peso les habría sugerido como mejor opción la construcción piramidal con roca.

Nunca hubo si quiera un consenso entre científicos  acerca de cómo fueron exactamente las principales etapas del proceso constructivo que incluyen tres fases fundamentales: la extracción, el transporte y la colocación en el sitio de 2,3 millones de bloques de 2,5 toneladas y de 130 bloques de granito de hasta 60 toneladas. Investigadores a favor de la teoría de intervención extraterrestre afirman que las rocas de Caliza y las rocas de granito usadas en el interior de las cámaras mortuorias de la pirámide fueron cortadas con el empleo de tecnología laser y según otros teóricos, movidas a grandes distancias con la ejecución de técnicas que involucraban el magnetismo, lo que permitiría hacer levitar hasta los bloques más pesados; pero en aquella época los antiguos egipcios tenían a su alcance cinceles de cobre y cuñas de bronce para cortar los bloques de roca caliza, asimismo para cortar y pulir rocas mucho más duras como las de granito usaban esferas de una piedra especial llamada dolerita para clavar y serrar con herramientas de cobre ayudados  de arena del desierto que se usaba como agente abrasivo, posteriormente se transportaban cientos de kilómetros en barcazas a través del rio Nilo



De Jon Bodsworth - www.egyptarchive.co.uk, Copyrighted free use, Enlace

Una teoría más reciente viene por parte del químico Frances Joseph Dadidovits quien con el respaldo del equipo investigador de la universidad de Drexel dirigido por el profesor Michel W. Barsoum ha llegado a la conclusión de que los bloques fueron fabricados con mezclas de una versión primitiva de concreto,  según esto se moldearon bloques a partir de cal libre obtenida en hornos que luego se hidrataba en piscinas que contenían una solución de agua y Natron para así obtener una pasta similar a la arcilla que fácilmente se trasladaba a cualquier altura de la pirámide,  se vertía junto con yeso en formaletas cuadradas de madera y finalmente después del secado obtenían un bloque macizo de caliza puesto en su lugar ahorrándose la molestia de arrastrar bloques cortados de gran peso. Esta teoría cobra fuerza al descubrirse en un estudio que un bloque extraído de la pirámide contenía burbujas de aire y fibras orgánicas, algo que no se podría hallar nunca en rocas solidas pero si en elementos cementados, sin embargo los egiptólogos no aceptan esta teoría como valida considerando lo abrumador e ineficiente de convertir millones de rocas de cantera en cal y luego en pasta, además según ellos se puede confirmar que sí hubo arrastre de rocas con fuerza humana basándose en la cantera que se puede observar contigua a la gran pirámide y en los relieves jeroglíficos de la tumba del monarca Dyehutyhotep de la dinastía XII (construida unos 1300 años después de la pirámide de Keops) donde se puede apreciar cómo un grupo de 170 hombres jalan una estatua de 60 toneladas sobre un trineo. Bajo esta evidencia jeroglífica han surgido otras teorías en torno al deslizamiento de bloques y estatuas en trineos o rollos de madera sobre rampas de superficie seca o húmeda, entre los diseños más convincentes para explicar la forma de trabajo de los antiguos egipcios se encuentra la rampa interna (Houdin 1999), la rampa exterior en espiral (Wheeler y Lehner), la rampa en zigzag (Holscher)  y la rampa complementaria superior (Dieter Arnold), de esta manera los egiptólogos coinciden en afirmar que el método de las rampas es el más probable siempre y cuando se usen mecanismos complementarios para la colocación de los bloques y el más aceptado es el uso de palancas como bien lo habían anunciado los escritos históricos de Heródoto que datan del siglo V A.C. , algunas posibilidades contempladas como métodos constructivos no estandarizados o “ad hoc” son el método de cuñas de apuntalamientos de madera (Isler 1987), el método de Hodges/Keable , el método de palancas de Hussey-Pailoss (2005) y el método de Herminio Fernandez (2017).


Colosse-djéhoutihétep2.jpg
De sir john gardner wilkinson - " a popular account of the ancient egyptians", Dominio público, Enlace

Ahora si se escudriña la funcionalidad general de la pirámide no es de extrañar que afloren inferencias alrededor del ocultismo, más allá de servir como un sarcófago o como una pieza de manipulación alienígena, se puede tratar de un enorme mensaje escondido a través de todo este tiempo para advertir a la humanidad de su extinción inminente, este aviso se describe en un lenguaje matemático y astronómico de una enorme precisión.  La gran pirámide de Keops está orientada casi perfectamente con el eje Norte – Sur del planeta tierra con un mínimo error, los vértices de la base  apuntan a algunas constelaciones en determinadas fechas y el ángulo de inclinación del conducto que lleva a la cámara mortuoria principal apunta hacia la estrella polar, asimismo la estatua de la esfinge ubicada en la meseta de Guiza presumiblemente funciona como un reloj astronómico que con su mirada señala un ciclo de precesión de equinoccios (recorrido elíptico del eje del planeta tierra) en un periodo de aproximadamente 26000 años, suponiéndose como una justificación del porqué se puede asociar con la aproximación de un evento climático devastador similar a la glaciación que tuvo lugar en el planeta hace 10 mil años y que probablemente tenga que ver con las anteriormente mencionadas inversiones de los polos magnéticos. A su vez, diferentes relaciones geométricas y matemáticas colocan a la pirámide de Keops como referente para establecer distancias de proporciones áureas sobre el globo terrestre  y trazar un meridiano inclinado respecto al meridiano ecuatorial  que casualmente conecta a la pirámide con otros grandes monumentos milenarios de otras partes del mundo.



Finalmente es necesario reconocer la formidable organización que se tuvo presente para terminar con éxito la gran pirámide, una construcción resistente a sismos y con todas las características mencionadas anteriormente culminada en tan solo 20 años, dato que es confirmado por egiptólogos que atribuyen la rapidez a la autentica mano de obra de cientos de hombres sumado a la implementación de técnicas constructivas aún no esclarecidas, hoy sería imposible replicar esta pirámide en tan poco tiempo y sin la ayuda de maquinaria de alta tecnología; desde otra perspectiva hay posiciones a favor de la mediación directa o indirecta de una civilización más avanzada  y desconocida que puede ser terrícola o extraterrestre, sin embargo estas últimas hipótesis se reducen a conjeturas producto de la imperante necesidad que tiene el ser humano de racionalizar conectando hechos y conceptos para acomodarlos a conveniencia de una idea o proposición, por lo tanto no es descartable mostrar la vida extraterrestre como una posibilidad mas no como una realidad, la incertidumbre viene expresada en lo que conocemos como la paradoja de Fermi que conduce a concluir, entre otras cosas, que quizás nuestra tecnología es aún muy primitiva para contactar a seres de otros mundos o que nuestras percepciones sensoriales son erradas. El esoterismo y la pseudociencia se mueven en un campo de dubitación que no concluye respuestas y por su carácter oculto y experimental solo estaría hipotéticamente disponible al entendimiento de una minoría y a la credulidad de quienes gustan ser adeptos de ideas alternativas solo por el hecho de ser diferentes a las que promueven algunas entidades que avalan el método científico.

Por su parte la ciencia no está exenta de huecos y fichas faltantes, siempre estará sometida a un dinamismo que transforma y crea ideas. La ciencia es un método, no un hecho. Históricamente se debe tener en cuenta que evidencias clave acerca de las pirámides de Egipto se han perdido por la destrucción vandálica de importantes centros documentales tales como la biblioteca de Alejandría que fue arrasada por el oscurantismo cristiano y musulmán bajo la consideración de que todo conocimiento “pagano” era perjudicial. Entre la información destruida pudo estar el misterio revelado que encierra  la gran pirámide.

Ante todo este recorrido queda claro desde un principio que siempre existirá la incertidumbre y no hay una explicación verídica acerca de los orígenes y propósitos de la pirámide de Keops, ni siquiera en la ciencia. Es poco sensato conceder definitivamente la última palabra a la ciencia actual y también lo es subestimar las capacidades del ser humano y más en la antigüedad donde la observación de la naturaleza era en ocasiones más asertiva al no existir las actuales distracciones y dependencias que los sistemas de la sociedad nos han impuesto con mayor preponderancia. Lo único que se puede establecer como realidad es la relación que tenía el ego del humano primitivo con el culto religioso, funcionando como el motor principal para la creación de titánicos monumentos con un nivel estético y tecnológico que continua aterrando hasta el día de hoy.


► Lord Mysticus


Referencias Bibliográficas:


  • §  Cutler J (productor) y Freedman D. (Director) (2013) Discovery - Expediente ovni  04: Son las piramides obra de extraterrestres?
  • §  MCdonnell M. , Tucker B. (Productores)  Abedi C. (Director) (2013) Alienigenas Caso Abierto : Las pirámides
  • §  Perre O. (productor) Pooyard P. (director) (2009) La revelación de las Piramides. (Ekwanim producciones)
  • §  Boon A. , Goldie S., Wright T. (productores)  (2012) Alienigenas Ancestrales: El Secreto de las Pirámides (Prometheus entertaiment)
  • §  HUSSEY-PAILOS R (2005) CONSTRUCTION OF THE TOP OF THE EGYPTIAN PYRAMIDS: AN EXPERIMENTAL TEST OF A LEVERING DEVICE , Universidad de Florida, Estados Unidos.
  • §  M. W. Barsoum, A. Ganguly & G. Hugo, (2006), Microstructural Evidence of Reconstituted Limestone Blocks in the Great Pyramids of Egypt , Journal of the American Ceramic Society 89 (12), 3788- 3796.
  • § Stocks, Denys (2003). Experimentos in Egyptian Archaeology: Stoneworking Technology in Ancient Egypt. Routledge. pp. 58-63
  • §  Sarria Molina, A. (1999) Aspectos Históricos. INTRODUCCIÓN A LA INGENIERIA CIVIL ( pp. 68 – 100). Bogotá, (MC GrawHill)
  • §  Gonzales Montenegro A. et al (1992) Mesopotamia, Egipto, India y China (Ed.), CIVILIZACIÓN 6  (pp. 49 – 96)  Bogotá , Grupo Editorial Norma.
  • §  Delgado M.J. (2006) EL PODER CURATIVO DE LAS PIRAMIDES. Año/Cero (Año XVII n° 189) pp. 17 -25
  • §  De la Torre Suarez J. (13 de mayo del 2007) Una nueva teoría sobre la construcción de la gran pirámide de Keops (jufu) (consultado el 21 de septiembre de 2018) http://www.egiptomania.com/piramides/teoria-houdin.htm
  • §  2016, ¿Donde se encuentran los puntos energéticos más poderosos y chacras de la tierra?  Codigo Oculto , consultado el primero de septiembre del 2018 https://codigooculto.com/2017/01/donde-se-encuentran-los-puntos-energeticos-mas-poderosos-y-chakras-de-la-tierra/
  • §  Osorio Carlos, 2006, La creación de la red energética mundial y la redistribución del poder en la tierra, Rebelion.org , consultado el primero de septiembre del 2018 http://www.rebelion.org/noticia.php?id=32444
  • §  Población Saez A., 2018. ABC ciencia ¿Por qué no hicieron falta extraterrestres para construir las pirámides (consultado el primero de septiembre de 2018) https://www.abc.es/ciencia/abci-no-hacieron-falta-extraterrestres-para-construir-piramides-201804231144_noticia.html
  • §  19 DE SEPTIEMBRE DEL 2017, Forestal Maderero: desde la semilla hasta el usuario final, Carpintero español propone teoría de cómo construyeron las pirámides, consultado el 3 de septiembre del 2018 https://www.forestalmaderero.com/articulos/item/carpintero-espanol-propone-teoria-construyeron-las-piramides.html 

jueves, 19 de julio de 2018

PROSPECTIVAS DE ROCK AL PARQUE 2018



La música urbana será la gran protagonista  durante los días 18, 19 y 20 de Agosto en el parque simón Bolivar de Bogotá acogiendo a más de 40 agrupaciones que se repartirán en tres escenarios consecutivos y simultaneos.

Este será el encuentro numero 23 donde bandas de todas las categorías participarán dando lo mejor de sus shows en vivo, esto incluye bandas de diversas mezclas sonoras populares que van desde los derivados del rock, funk, jazz, blues, hip hop hasta estilos tradicionales folclóricos, orquestales y de raíces étnico- latinas , lo cual permite pensar en la posibilidad de cambiar el nombre del festival o al menos expandirlo dejando en evidencia el gran espectro de sonidos que puede llegar a abarcar.

Como es habitual , este evento incluye espacios para rifas y juegos de marcas patrocinadoras, la tienda de accesorios y música, la plazoleta de comidas y zonas de esparcimiento para quienes desean recargar energías entre las presentaciones.


La programación musical aún está por confirmarse en próximos días, muchos están a la expectativa de que las bandas confirmadas hasta el momento no vayan a ser suspendidas súbitamente y esto debido a la decepción que se llevaron muchos cuando el año pasado el festival invitó a la banda de Heavy Metal venezolana GILLMAN  y por motivos políticamente injustificados canceló repentinamente la invitación tiempo antes de su presentación, fue un acontecimiento que evidenció una falencia muy grande en el carácter de la organización ya que se contradijo el objetivo de fomentar la convivencia, algo que desestabiliza claramente la imagen del evento y por supuesto de todo el país que lo representa.

Hasta el momento se han confirmado bandas nacionales invitadas como DESNUDOS EN COMA (Rock alternativo/post/Jazz de Cali), MASACRE (Death Metal de Medellin), MILITANTEX ( rock experimental/ world/ tripHop de Medellin),DON CRISTOBAL & THE WARRIORS (Reggae de Medellin) , MUJIGANGA (Punk de Medellin), NADIE (Punk de Medellin), SKULL ( Speed / Thrash Metal de Cali) y VOBISCUM LUCIPHER (Black Metal de Ipiales); desde suramerica tenemos a  ALAIN JOHANES TRIO (Rock de Chile), CHICO TRUJILLO (Rock de Chile), DACING MOOD (Reggae/Ska/Rock de Argentina), DESCARTEN  KANT (Rock experimental /Cabaret/Noise de Mexico), LINIKER EOS CARAMELOWS (Soul Folk / Rock de Brasil) y MACHINGON (Rock/Metal/Latin de Mexico); desde norteamerica se presentan: ANTIBALAS (Afrobeat/Jazz/Rock US), CATLE DECAPITATION (Death Metal Progresivo US); HYPOXIA (Death Thrash Metal US); LEE RONALDO TRIM TRIO (Rock US); PENNIWISE (Punk US), SUFFOCATION (Bruatl /technical Death Metal US); SUICIDE SILENCE (Deathcore US) y WALLS OF JERICHO(Metalcore US); desde Europa se presenta ANGELUS APATRIDA (Heavy Metal de España), BALA (Grunge/Stoner/Punk de España), LA MODA (Folk /Punk de España), QUENTIN GAS & LOS ZINGAROS (Rock Psicodelico/Flamenco de España), DARK FUNERAL (Black Metal de Suecia) , DARK TRANQUILITY ( Death Metal Melodico de Suecia), KADAVAR ( Stoner /Rock Progresivo de Alemania), LA CHIVA GANTIVA (Folk/Punk de Belgica), INSPECTOR CLUZO (Rock de Francia) y HMLTD (Reino Unido); desde Eurasia tenemos a PUSSY RIOT (punk de Rusia) , de Asia a TOKYO SKA PARADISE ORCHESTRA (Rock / Ska de Japon)  y finalmente desde Africa se presenta JUPITER R OKWESS (Groove de Republica democrática de Congo), aún quedan por confirmar las agrupaciones distritales que clasifican para este festival.

Como dato curioso la organización ha tenido un mayor alcance en estos últimos años al traer bandas de Europa, Asia y Africa. Versiones recientes del festival han tenido un a incorporación cada vez menos moderada de generos que se alejan del rock, pero que no por eso dejan de ser musicalmente ricos en sonido, como es el caso de muchas bandas de Hip Hop que han pisado el escenario en el festival (por eso insistimos en el cambio del nombre). Este año se puede decir que hay también una incorporación de ideas poco usuales en rock al parque, por ejemplo la banda LINIKER EOS CARAMELOWS de Brasil es la primera en tener a una artista Transgenero como vocalista y por otra parte PUSSY RIOT de Rusia es una banda de punk feminista que en Rusia han tenido muchos problemas en relación a la censura y detenciones de la policía, aunque es muy novedoso todo esto, sin duda es una transición que estamos viviendo para una nueva era donde se espera que se toleren las diferentes expresiones ideológicas comenzando con la música como medio para lograrlo.

De esta manera, Idartes  y todo el comité organizador apuestan a la creación de lazos donde se haga fácil el intercambio de experiencias y de ideas que reflejen las diferentes identidades que existen en el mundo de la música popular, especialmente del rock y que ojalá no haya lugar de nuevo a conflictos ideológicos patrocinados por la organización central del festival o por los asistentes.

Lord Mysticus

EL ROCK REGRESA A LA UNIVERSIDAD SANTIAGO DE CALI: RESEÑA DEL FESTIVAL UNIPAZROCK 2018



El rock es por excelencia uno de los géneros musicales que mejor manifiesta la rebeldía,  expresada constantemente  con diferentes intenciones e intensidades según la personalidad de cualquier banda que toma como objeto de rechazo alguna cosa o situación que le genere inconformidad, esta ha sido siempre una regla de oro inherente, sin embargo este estilo musical no está exento de los sesgos y generalizaciones de parte de algunos sectores de la sociedad que lo señalan siempre como un movimiento marginal y violento no apto para la convivencia, llegando al límite de emitir y promover conclusiones absurdas que asocian el cabello largo, la forma de vestir y los gustos musicales con la delincuencia y el consumo de drogas, prejuicios auspiciados por una parte social que se jacta de una supuesta autoridad moral y no se percata que por sí misma prevalece sumergida en una verdadera marginalidad: la ausencia de la razón.  

La Universidad Santiago de Cali (USC) se dio la oportunidad de mostrar el desarrollo de un festival de rock con cuatro bandas caleñas dentro del campus universitario después de casi 20 años de no haberlo hecho por muchas circunstancias relacionadas con la intolerancia según explica Roberto Robles, coordinador de arte y cultura de la USC,  El objetivo de UniPazRock  es entregarle a la comunidad universitaria  un mensaje de lo que ha sido el Rock, entendiéndolo como una fuerza liberadora … se busca que los estudiantes entiendan que sigue siendo una expresión musical valida que ha mejorado en su afán por profesionalizarse”, añadió.

Por su parte Juan Santos Rivas, fundador de la agrupación ONCE y coordinador del UniPazRock afirma: “El propósito es abrirle un espacio al rock en Cali para que la ciudad sea de verdad multicultural … porque Cali no lo es, entonces  estos espacios permiten que la gente abra su espectro  cultural  y tenga más visión del mundo”.


El festival estaba programado para el día 13 de abril del 2018 pero días antes de esta fecha se aplazó al 27 de abril del 2018 para realizarce dentro de la plazoleta de los sabios que queda dentro de las instalaciones de la USC. Transcurren las 4 de la tarde y el festival comienza con una puntualidad ejemplar con la presentación de la banda REX MARTE, hay que mencionar que aunque yo en cabeza del cubrimiento del festival por parte de este medio de comunicación no alcancé a llegar a tiempo para registrar esta primera banda, un público considerable conformado por particulares, estudiantes y docentes estaba presente desde antes de comenzar el evento, llegué a la plazoleta justo cuando REX MARTE culminó con sus correspondientes 30 minutos de presentación en vivo, razón por la cual, después de hacerle a la banda la solicitud, me autorizaron incluir en el video del cubrimiento un fragmento de una de sus canciones tocadas llamada “Hijo del viento” subida recientemente en su página oficial de Facebook.

Mientras se preparaba la siguiente banda transitaban estudiantes, docentes y funcionarios por la plazoleta,  se veían algunas personas con camisetas rockeras rondando por el lugar, otros simplemente recién salían de clase en pequeños grupos , algunos con sus uniformes de la facultad de salud, para tomar asiento y  presenciar la música en vivo. El personal de la sección de Cultura de la USC estaba presente, el coordinador cultural Roberto Robles dispuso amablemente de su tiempo para resolver mis inquietudes acerca de la organización del evento, al igual que el profesor Alaix que presentó el festival  y algunos músicos que alcancé a abordar.

Rex Marte

La agrupación Tommy Noise fue la segunda en apropiarse del escenario destacándose por su sonido aplastante y rudo, cabe decir que los integrantes fueron miembros de influentes bandas de rock caleño que incluye a la extinta banda Sahara, una de las mejores canciones que tocaron fue “Voyerista”.

Tommy Noise

En seguida Queen´s Land sube al escenario para mostrar la calidad musical y el talento que emana de estas cuatro mujeres que conforman la banda, entre rolas de Heavy Metal y baladas lograron capturar la atención de personas que estaban circulando en los alrededores sintonizándolos al ritmo fuerte de canciones como “seguiré” y “nada que temer”.

Queen´s Land 

Para cerrar el evento la agrupación ONCE hace un repaso de las canciones que harán parte de su próxima producción titulada “DIVINE POWER” con la cual hacen parte del portafolio de rock colombiano de la emisora Radionica. En sus liricas ONCE maneja la idea de la conciencia cósmica haciendo alusión a la unión de un individuo con otro justificando así el significado que la banda le dá al número once y a su vez respaldando el nombre UniPazRock, de esta forma Juan Santos Rivas da una introducción a la canción “Evolution”: “ Debemos alejar la mente un poco de este mundo que nos condena y nos juzga, y unirnos entre todos”.

Once

El festival terminó cerca de las 6:30 pm y llenó completamente las expectativas de los asistentes quienes tuvieron un comportamiento animado pero comedido, el sonido y la proyección de luces fueron suficientes para ofrecer un show de 2 horas y media constatando que la universidad posee una infraestructura y un equipamiento adecuado.  Roberto Robles afirma que el regreso del rock en la USC se puede ver positivamente desde dos vías, por un lado se le concede la oportunidad a muchos jóvenes que estaban esperando conectarse con este género dentro de la universidad y por otra parte la comunidad universitaria comienza a tolerar la música alternativa y urbana ayudando a crear un ambiente diferente al acostumbrado en los eventos culturales en la USC. “Fue un éxito para nosotros, un logro haber introducido el rock después de tantos años … si quedó la esperanza de que continuemos con UniPazRock el próximo semestre, seguiremos la línea para no perder la costumbre”, concluyó.

Habiendo terminado el festival, los músicos se sintieron gratificados por haber cumplido con sus objetivos y ofrecieron sus apreciaciones al respecto, Hernan Herrón vocalista de Tommy Noise expresó: “nosotros  decíamos que esto era algo muy importante porque hace mucho tiempo el rock se había cerrado aquí en la universidad por diferentes situaciones … y este es como un primer paso a abrir otra vez este género para que la gente vea el rock de otra forma y para que vea otro tipo de música en la ciudad. Estamos felices y muy contentos de que estos espacios se estén dando aquí en la universidad, donde una cultura diferente tenga su lugar” . Por su parte Lorehn Parra, guitarrista y fundadora de Queen´s Land dijo: “Me gustó el festival, al principio sentía un poco de susto  pero estábamos a la expectativa, la gente estuvo muy receptiva a las bandas y a sus propuestas, pienso que nos fue muy bien dándonos a conocer como una agrupación femenina de rock y quedamos super contentas porque nos dieron la oportunidad de saber que escuchaban nuestras canciones propias con las cuales estamos trabajando fuertemente ”.

Queda demostrado una vez más que festivales de rock bien organizados no alteran el orden público, por el contrario contribuyen a un estado final de bienestar individual y colectivo que no se vé perturbado por el contenido de las letras de las canciones, la brusquedad del pogo o las vestimentas rudas (lo cual profundizaré en próximos ensayos),  evidentemente  quienes apelan a estas características para juzgar a los seguidores de la cultura rock son los verdaderos desadaptados.

▶ Lord Mysticus


A continuación pueden ver el video del cubrimiento de prensa realizado durante el festival Unipazrock 2018.






viernes, 29 de junio de 2018

BLACK METAL EN CALI: NOCHE PARA ENALTECER LO MUNDANO (LEGIONES DE METAL II)


Mañana se dará inicio al evento LEGIONES DE METAL II, un espacio para rendirle culto al Black Metal en Cali.

Este sábado 30 de junio del 2018 se realizará la segunda versión de Legiones de Metal, un encuentro anual de Black Metal en la ciudad de Cali que convoca esta vez  a 6 agrupaciones dedicadas a proferir y ejercer la blasfemia, las prácticas ocultistas y el existencialismo.



El evento se llevará a cabo como ofrenda a los placeres terrenales y a las artes ocultas afines, razón por la cual éste lleva siempre la consigna de “Devoción a la luz profana”  refiriéndose al anhelo del conocimiento siniestro. La finalidad principal es continuar una orientación radical en contra de toda forma de coerción de lo mundano siguiendo el eje ideológico del movimiento contracultural del Black Metal.   

Tomamos la iniciativa para abrir de nuevo un espacio para la escena Black Metal en la ciudad de Cali y así dar a conocer la calidad de estas 6 bandas comprometidas con el género musical quienes manifestarán el culto a la oscuridad a través de sus canciones”, expresó Juan “Caos” Orejuela, organizador del evento y fundador del sello discográfico patrocinador BLACK THRASH UNTIL DIE LEGIONS.

El lanzamiento de esta segunda versión de LEGIONES DE METAL no habría sido posible sin la colaboración de los miembros de las bandas que participarán y el apoyo de Francisco Hernández, promotor y gerente de DISTORSION BAR”,  añadió.

El repertorio  consta de 6 bandas nacionales de Black Metal desde la ciudad de Cali (EVOCACIÓN y WOLF),  de Armenia (NIHIT, DEMON y MYSTERIUM VACUI) y del Municipio de Tocancipá, Cundinamarca ( PRUSLAS ).  Este sábado 30 de junio se dará inicio a esta congregación infernal a partir de las 9:00 pm en DISTORSION BAR y la entrada tendrá un costo de 15mil pesos. Mayores informes en este enlace 

▶ Lord Mysticus


A continuación podrán escuchar un previo a la presentación en vivo:




jueves, 17 de mayo de 2018

Entrevista a Juan Carlos Torres "arrasar las constituciones arquitectónicas tradicionales es un crimen para la cultura y la humanidad"


Entrevista a Juan Carlos Torres



En nuestra localidad del Valle del Cauca existen personas que son referentes en las actividades de expedición y de viajes rurales, entre los cuales se encuentra Juan Carlos Torres también conocido como Juantxo, un catalán residente en Jamundí y miembro activo de la Esquerra Republicana de Catalunya que tras desempeñarse mucho tiempo en el sector industrial como ingeniero eléctrico tecnificado en mantenimiento de empresas ahora sostiene un fuerte interés en la defensa del patrimonio cultural y natural del municipio de Jamundí, discrepando contundentemente con las coyunturas y decisiones gubernamentales que promuevan el detrimento de estos. Actualmente se encuentra ejerciendo sus labores como promotor turístico rural del municipio de Jamundí, lo que le ha facilitado definir una visión clara de la importancia que tienen los recursos naturales que a su vez han sido punto de inspiración en la creación de sus dibujos y pinturas en acuarela. Con mucha empatía Juan Carlos concede esta segunda entrevista para la revista Mystiscio transmitiendo el valor  trascendental de conocer un contexto histórico y ambiental para su defensa adecuada.

Entrevista por Lord Mysticus
Co Redacción Johana Davalos


¿Cómo inicia usted en la pintura?

En la Pintura llevo muy poco tiempo, no pintaba desde que estaba en el colegio y decidí retomar esta actividad, yo pinto en acuarela y uso frecuentemente una técnica mixta complementando la acuarela con lápices de colores tipo cera, ocasionalmente con el uso de trazos en tinta china. Plasmo en papel acuarela muchas cosas que se me ocurren pero habitualmente dibujo y pinto edificaciones y casas que observo mientras paseo por las calles, algo que modernamente se llama dibujo urbano.


¿Qué artistas toma usted de referencia?

Antoni Gaudí es mi mayor referencia, es un arquitecto catalán nacido en Reus en la provincia de Tarragona, él realizó sus edificios basándose en un estilo orgánico, como era hijo de campesinos desde pequeño se inspiró en la naturaleza que le rodeaba, así por ejemplo se puede ver en sus edificaciones piezas con forma de huesos, alas de murciélago y arboles. Viví en la ciudad de Barcelona y como estaba cerca a Reus tenia cercanía con construcciones de su autoría y variados monumentos en su honor.


¿Al pintar usted también se inspira en la naturaleza?

Correcto,  al colorear un edificio intento darle el color más natural que pueda tener, incluso a veces le cambio los colores para que estén más acordes con la armonía de un paisaje natural. Ocurre lo mismo con las aves que pinto en los recorridos de avistamiento, ya sea retratándolas en el instante  en que las observo o replicando en acuarela una fotografía que les tomo, para mí es una pasión, el avistamiento de aves es una manera de conectarse con la naturaleza y por eso me gusta promover esta actividad entre las personas, se trata de capturar aves en fotografía y no físicamente, es un relax completo.



En el aspecto urbano ¿Consideras que se pueden mejorar las edificaciones y viviendas?

No tanto mejorar, cuando pinto quiero conservar el edificio como era antes de cualquier modificación actual, hago que la pintura sea la preservación en el tiempo, la gran mayoría de edificaciones y viviendas antiguas ya no existen en Jamundí, pero  las conservo en mis pinturas, es así como muchas veces hago replicas pintadas de fotografías de lugares en los que he estado dentro de Cataluña, pinto mis propios recuerdos. Considero que arrasar las constituciones arquitectónicas tradicionales es un crimen para la cultura y la humanidad, esa es la pérdida del valor y patrimonio cultural de una ciudad.


¿Qué opina del arte contemporáneo?

El arte es algo que sale del corazón y de la cabeza de una persona, es totalmente valido pese a que muchas veces no se sigan los cánones impuestos, puede llegar a ser algo tan revolucionario que se escape del entendimiento común tal como ocurrió en su momento con las obras del artista italiano Miguel Ángel quien hoy es un referente histórico. Uno de los problemas en la actualidad es que cualquier cosa la puedes elevar a nivel de arte solo por convención del mercado.


¿Las convenciones del mercado opacan la pasión por el arte?

No necesariamente, las convenciones del mercado son otros cánones que someten a los artistas en la actualidad, cuando se crea una pieza única y sin replicas se le puede asignar un valor propio que posteriormente una vez vendido se multiplicará en proporciones exageradas según la popularidad que tenga, de esta manera el arte emergente en esta época pasa a tener un tiempo de caducidad mientras es popular similar a lo que ocurre con los software, es un tiempo en el cual el artista tiene que vivir de esa pieza u obra, desafortunadamente esto promueve ironías tales como el hecho de que cualquier tontería puede valer millones mientras que una obra de alto nivel de precisión no vale nada en el mercado.

Hoy llaman arte conceptual a las exposiciones donde no existe creatividad y/o nivel de detalle, esto no es más que el reflejo de la decadencia del pensamiento, cuando ponen una caja de cartón en el suelo y la elevan a nivel de arte, es claro que ya no saben qué hacer, muchas veces también se les ocurre repetir cosas que ya se han visto como si fueran una novedad. Hoy en día ya no existe nada nuevo. Esta situación es tan crítica que si alguien un día  olvida  una escoba y un trapeador dentro de un museo prestigioso como Thyssen en España al cabo de un tiempo comienzan a tener precio.

Con esto no me refiero a que no se pueda innovar y crear cosas nuevas en el presente, cada persona en el mundo tiene la capacidad de crear, las obras emergentes se pueden comparar con otras obras precedentes mas no quiere decir que necesariamente sea una réplica.


Explique el concepto de cada una de las siguientes obras de su autoría


Este dibujo lo titulé “la lanza del cacique” y adicionalmente le hice un poema exaltando la naturaleza de Bonanza, una reserva natural que está ubicada en los farallones de Cali, en la parte alta de Jamundí,  es un sitio maravilloso donde nace la quebrada del guerrero, que es el principal afluente del rio Jamundí,  hay una leyenda que relata que en Bonanza hay una planicie en la que estaba el sillón del cacique Xamungoy desde donde se podía contemplar a todo Jamundí. Me ocurre mucho que mi mano y mi cabeza van por caminos diferentes y así fue que dibujé la lanza de Xamungoy saliendo de la montaña. Existen muchos lugares preciosos en Jamundí y como promotor turístico te podría llevar a ellos, pero Bonanza para mí tiene un valor especial, por eso le hice este escrito hace unos cuatro días. Justo después de bajar de Bonanza rondaba en mi cabeza el rumor del agua y de los árboles,  la tranquilidad que se respira allá arriba es inigualable.


Allá en los Farallones,
Hay un lugar mágico
Donde el cacique Xamungoy
Se sentaba a ver sus dominios
Ese lugar mágico tiene un
Bosque frondoso lleno de robles negros
Y otros árboles maravillosos
Se oye el canto de la tangara
Y los sonidos de otros animales…
Ese lugar se llama Bonanza

Juan Carlos Torres, 2018


Este Dibujo lo hice en un momento difícil y de tensión para la cultura en Jamundí porque teníamos  
un pésimo secretario de cultura, el mal manejo administrativo hacía que la cultura de Jamundí se nos escapará de las manos, entonces quise dibujar la biblioteca municipal de ese entonces ubicada en la antigua estación de ferrocarril, atacada y carcomida por los colmillos de la corrupción.






Esta es una de varias pinturas que hice de la iglesia del Rosario, la iglesia ubicada en el parque  principal de Jamundí, me ha llamado fuertemente la atención la dificultad para pintar los ladrillos rústicos y los detalles que requieren mucho tiempo en retratar. En el momento que pinté esta iglesia justo se estaba llevando a cabo un funeral adentro. Usé la calavera arriba del tejado para señalar que en este tipo de lugares generalmente se habla mucho más de la muerte que de la vida.



 



Esta es mi  pintura favorita y la realicé remembrando el parque Güell en Barcelona, un parque público diseñado por el arquitecto antoni Gaudi, aquí por supuesto plasmé lo que para mí es la paleta de colores adecuada.














Este cuadro es otro de mis preferidos, para mí esta concluso y muestra la parte frontal del museo arqueológico La Merced en Cali, cuando estuve en ese lugar había mucha paz en mí.










¿Todas sus pinturas están asociadas con emociones?

No, así como hay muchas pinturas que hice con el corazón y  sentimientos también están las que realice mientras veía la televisión, ahí se nota que la técnica se ejecuta automáticamente incluso en esos momentos sin inspiración, por eso te decía que mi mente a veces va por un lado y el lápiz por otro.


¿Considera que hay esperanza para que en el municipio de Jamundí no siga el detrimento del patrimonio cultural y ambiental?

En Jamundí aun es posible hablar de recuperación ambiental, la naturaleza no está muerta completamente, ya que aún hay ríos y vegetación pura, sin embargo falta concienciación de toda la comunidad para lograr unos buenos resultados. El patrimonio arquitectónico se ha perdido casi en su totalidad, salvo algunas casas del barrio la Estación, el cual si se interviene puede convertirse en un barrio histórico como es el barrio San Antonio en Cali o el centro blanco de la ciudad de Popayán, lugares que como muchas otras ciudades del mundo lograron humanizarse al reconocer parte de su historia recuperando y preservando patrimonios, en contraste existen ciudades donde muchos de sus habitantes se regodean en la perdida de la identidad cultural, pareciera que su propia historia les avergonzara, este es desafortunadamente el caso de Jamundí.


¿Cómo se puede mejorar a Jamundí cultural, ambiental y socialmente?

Siempre hay una luz al final del túnel, en medio de un largo periodo de corrupción en la administración gubernamental de la cultura del municipio, vemos una esperanza con la llegada de un nuevo secretario de cultura quien abrió muchas puertas, tristemente en Jamundí existe gente inescrupulosa especialista en barrer todo lo que funciona bien, esperemos que no ocurra de nuevo.

Ambientalmente Jamundí esta en un proceso de recuperación, se puede conseguir un municipio sostenible y sustentable, y con una economía basada en el turismo rural considerando la amplia zona natural y de reservas que posee el municipio, mediante socializaciones y capacitaciones se puede conseguir que los jamundeños amen y vivan de su tierra. En Jamundí existe un potencial tan alto en el turismo que se podría ofrecer empleos formales y rentables a la totalidad de los habitantes de Jamundí sin necesidad de levantarse a las 4 de la madrugada para viajar diariamente a Cali, particularmente el oficio de guía turístico es muy tranquilizante ya que se pasa la mayor parte del tiempo paseando por los ríos y enseñando.

Socialmente Jamundí no necesita un empujón sino una patada, algunos se merecen una patada en el trasero para sacarlos y no volverlos a ver nunca más porque es más el daño que hacen que lo que aportan al municipio y otros  merecen que les demos una patada simbólica en su cabeza para que les funcione bien.

contacto de Turismo :
Facebook